Blur: The Ballad of Darren Album Review

Setelah beberapa tahun sibuk sebagai produser Gorillaz, Damon Albarn akhirnya kembali bersama Blur merilis album kesembilannya, “The Ballad of Darren” pada 21 Juli 2023, di bawah naungan Warner Records dan Parlophone.

Diproduksi oleh James Ford di Studio 13 di Devon dan London, album ini menandai comeback setelah album terakhirnya “The Magic Whip” pada tahun 2015.

Kali ini terinspirasi oleh musik ruang tunggu DAN pop alternatif Selama tahun 1970-an, “The Ballad of Darren” adalah album reuni Blur yang lebih dewasa dan bernostalgia. Selama dua dekade terakhir, Blur telah menjadi satu kesatuan dengan anggota yang tampak jauh satu sama lain.

Setiap anggota sibuk dengan aktivitas pribadi dan profesional di dunia musik, tetapi selalu ada ‘urusan’ unit yang belum selesai. batu ini dari Inggris. Tidak pernah resmi bubar, setiap kami bekerja sama lagi selalu terasa seperti reuni yang terus membakar bara api di Blur.

Pada titik ini, sebagai penggemar, kita mungkin tidak perlu khawatir, meskipun Albarn sibuk dengan Gorillaz, atau jika tidak ada anggota Blur yang terlihat bekerja sama. Selama mereka belum resmi bubar, mereka selalu bisa merilis album baru saat inspirasi datang.

Baca juga:  Extraordinary Review: Komedi Quarter-Life Crisis dengan Gimmick Superpower 

Esensi:

Blur, terutama Damon Albarn, telah menunjukkan kegemarannya untuk berani mengeksplorasi musik yang ekspansif. Meski “The Ballad of Darren” kaya akan konsep musik, album ini diproduksi dengan gaya yang lebih minimalis dibandingkan karya Blur sebelumnya. Di bawah bimbingan produser Gorillaz James Ford, produksi yang sempurna mencerminkan kembalinya mereka ke dasar, terbukti sukses dalam aplikasi mereka di album ini.

Lagu pembuka yang menyentuh dan bermakna, ‘The Ballad’ mengingatkan kita akan rasa kehilangan, menyambut kita dengan getaran nostalgia. Biarkan album ini menjadi rangkaian balada lembut tentang kenangan, perasaan melankolis tentang sesuatu yang dulu hingga ketidakpastian masa depan.

“The Ballad of Darren” adalah album dengan nuansa yang lebih melankolis dan mencakup naik turunnya kehidupan bagi kita para pendengar Blur dari remaja hingga usia 30-an dan seterusnya. Namun, tetap menampilkan cita rasa dan identitas Blur yang selama ini pandai memanifestasikan kerapuhan yang dirasakan laki-laki, melalui perspektif eksploratif Damon Albarn, seiring dengan transisi artistik dan twist. biru eksentrik Graham Coxon.

Ini adalah foto Albarn sebagai pihak yang mengungkapkan perasaannya namun tetap berakhir dengan perasaan tidak nyaman. Lebih dari rasa sakit dan akord yang rapuh dari sebuah balada, balada ini ingin mengungkapkan dampak sedih dari kehilangan, serta panas yang mulai kita rasakan di tengah kehidupan, tidak lagi panas seperti ketika kita masih muda. Hingga pada akhirnya kepercayaan itu memudar, dimana krisis akan membawa kita ke level kita di kehidupan dewasa selanjutnya.

Baca juga:  Vira Talisa Lepas 'Like It Was Meant To Be' Mendekati Album Kedua

Getaran suara:

Pertemuan Daftar lagu berisi momen-momen menarik tentang esensi posisi Blur saat ini. Masih ada sentuhan keberanian di aplikasi pop art yang unik dan manis ini. “The Ballad of Darren” adalah karya pribadi mereka yang paling menarik sejak album seperti “13” (1999), menandai perubahan besar dari genre Britpop yang mereka kembangkan pada 1990-an.

Seperti band senior yang baru saja kembali, Arctic Monkeys dengan “The Car”, lalu Foo Fighters dengan “But Here We Are”, ini akan menjadi album comeback Blur dengan Daftar lagu yang lebih pembukaan lagu, sebagai definisi ‘balada’. Dengan beberapa elemen yang mengingatkan pada rekaman awal karir Blur, namun dengan kemasan emosional yang berbeda yaitu kemasan nostalgia.

Lagu terbaik:

Lajang yang pertama, ‘The Narcissist’, merupakan penghargaan untuk Metamorfosis Ovid, yang menginspirasi sosok Narciso dan Echo. Trek diproses dengan lancar dengan transisi yang terasa seperti pergi ke dunia lain. Vokal Albarn di sepanjang album benar-benar merefleksikan diri, sadar, rentan namun tulus.

Baca juga:  Balada Si Roy Review: Lika-liku Perusuh Tatanan

Melalui penyampaian puisi tanpa usaha dan riff gitar Coxon yang ceria, ‘St. Charles Square’ memiliki nuansa nostalgia yang mengingatkan pada album debut mereka, ‘Leisure’ Lagu ini terdengar spesial dan menjadi favorit penggemar.

Diiringi iringan gitar Coxon yang brilian, penyampaian pesan bermakna oleh Albarn tentang pertanyaan moral yang mendalam tentang ‘Russian Strings’ dipercepat. Di trek ini, Albarn menyelam lebih dalam ke perenungan kematian. Selidiki esensi kehidupan yang fana dan waktu yang terus berlanjut. Melalui melodi yang mengharukan dan lirik yang mengharukan, ia mengajak para pendengar untuk merenungkan keberadaan kita dan momen-momen sesaat yang menentukan perjalanan hidup ini.

‘Heights’ menjadi perjalanan introspektif karakter Darren menjelajahi kompleksitas kehidupan paruh baya, menggabungkan kesedihan dengan hati-hati dengan tema-tema utama yang telah dieksplorasi di daftar lagu “The Ballad of Darren”. Meskipun berbeda dari gaya khas Blur, pendekatan lagu yang lebih lembut dan ringkas memberikan lapisan yang unik dengan menghadirkan seorang pria yang hampir limbo, memberikan perspektif yang bernuansa tentang kesedihan emosionalnya.